Готовы для экспорта: пять российских дизайнеров женской одежды, продукцию которых стоит купить

Российские модельеры восприняли новые глобальные амбиции Москвы. По мере того, как страна выходит из экономического кризиса, многие коллекции Осень/Зима 2017-18, представленные на подиумах, уже готовы для экспорта. От головокружительных платьев для голливудской элиты и выходов на красную дорожку до сложной спортивной одежды для взыскательной молодежи - российские дизайнеры не сдерживают своих попыток обратить на себя внимание. Здесь мы приводим список из пяти лучших коллекций женской одежды, которые продемонстрировали наибольший потенциал для международного успеха во время недавнего показа Mercedes-Benz Fashion Week Russia:

Яся Миночкина

Яся Миночкина черпала вдохновение из Национальной оперы Парижа и Парижского зоопарка. Это можно было бы считать маловероятным, но комбинация выглядит хорошо, поскольку дизайнер не воплощает все слишком буквально. Миночкина реконструировала данные мотивы и использовала тонкие отпечатки листвы и насекомых (созданные по ее собственным рисункам), парчовые ткани и пайетки. Она также отметила сексуальную привлекательность коллекции. Чувственные элементы бисера, блесток и прозрачных тканей на декольте, руках или ногах продемонстрировали романтическую женственность в современном мире.

Фиолетовое платье с отпечатками листьев длины миди с прозрачными рукавами и крестьянской горловиной символизировало внимание к женским формам. Женщина Миночкиной уверенна и одевается с обезоруживающей агрессивностью как Бейонсе и Рианна, которых дизайнер приводит в качестве своих знаменитых муз. Быстрые песни саундтреков создавали яркое настроение, а у моделей были распущенные волосы в свободных завитках. Одноименная линия Миночкиной появилась благодаря ее молодости и взыскательной эстетике.

Чапурин

Минималист России собрал современную, но тонкую деконструкцию, согласовал цветовую палитру с серьезным настроением, что наглядно демонстрирует, почему Игорь Чапурин не имеет себе равных в отрасли. Пыльно-розовые, белые и богатые черные тона, чистая асимметричность линий Чапурина и бритвенно-острые вырезы соединяются в гармонии. Промышленный структурированный фон подчеркивается стремительной походкой моделей.

Открытый взгляд дает возможность разглядеть способность дизайнера к упрощению: белое платье с капюшоном, длинными облегающими рукавами и тонким глубоким V-образным вырезом одето поверх черных ботинок. Не было никакой кожи, перьев, страз и лазерной нарезки. От приглушенных вырезов на бедрах до пыльно-розового капюшона - все было продумано подробно и сделало каждый элемент уникальным. Чапурин начал заниматься модой в 1998 году с бутика, специализирующегося на кутюр, прежде чем отправиться в сферу прет-а-порте и капсульных коллекций. Сейчас он является одним из самых востребованных российских дизайнеров во всем мире.

Портной Бесо

Вызывающая коллекция под названием “Дьявол - это женщина” грузино-российского дизайнера Бесо Туразашвили вызвала к жизни бурный любовный роман, который поджигался искрами кроваво-красного с оттенками металлического серебра, шелковистыми белыми и глянцевыми черными тонами. Ни одна деталь не была оставлена без внимания чрезвычайно темной части романтики: от высоких разрезов до чувственной ткани. Сексуальные блестки, брючные костюмы с идеально подогнанными брюками-дудочками, не говоря уже об облегающем коктейльном платье, которое демонстрировалось на подиуме под игру скрипки.

Выдающийся взгляд: Виктор-Виктория. Черный с блестками пиджак с белым атласным платьем в сочетании с короткой юбкой и большим количеством сексуальной привлекательности. Обнаженные губы и заметно окрашенные кустистые брови - модели уверенно играли роль соблазнительниц. Портной Бесо всколыхнул российскую моду с 2012 года. Эстетический, ориентированный на женскую форму акцент грузинской культуры дал Портному Бесо шанс выйти за пределы регионального рынка и стать всемирным явлением.

Дима Неу

Дизайнер Дима Неу изобразил Царевну-Лебедь Михаила Врубеля, включая драматический танец в середине взлетно-посадочной полосы шоу. Вдохновленный символистской живописью, он обновил видение Врубеля, играя с объемными силуэтами и лебедиными мотивами. Каждый лук был индивидуален. Яркие, насыщенные и зажигательные тона в одежде и макияже в сочетании с жарким акцентом моды, смелым и ярким дизайном. Опоясанное пальто длиной до пола, атласные платья и свитера в сочетании с пикантными купальниками, на которых напечатано имя дизайнера.

Купальник с печатными ремнями был одет с колготками под черное с белым узорчатое пальто. Этот наряд поразил аудиторию. Неу выиграл проект российского издания Подиум в 2011 году и привлек внимание модной элиты своей собственной линией. Новая коллекция прокладывает дизайнеру путь на новые рынки.

Ксения Князева

Начиная с украшающего пламени и меланхолического ритма, Ксения Князева создала предпосылки для высокой драмы. Вдохновленная Жанной д'Арк, дизайнер использовала образ феминистской иконы. В коллекции преобладали средневековые ноты в одежде. Кружевные платья, вышитые детали и либеральное использование принтов в стиле гобелена демонстрируют женскую силу Возрождения. Некоторые модели носили косы, а у других моделей волосы были обернуты вокруг их шей. Возможно, дань традиционному ношению кольчуги под броней.

Запоминающийся лук появился в конце в виде ангельского белого платья с приталенным силуэтом, полупрозрачным квадратом принтованным накладным элементом и с продуманным использованием перьев. Завершающей моделью Князева сделала еще одну огненную ссылку на французскую мученицу. Со времени своего дебюта в 2010 году дизайнер известна во многом благодаря русской филологии и литературе. Платформа готова к запуску в глобальной модной индустрии.